Francesco Leprino

Studi:
Ha studiato chitarra, composizione e musica elettronica (1968-1980); si è laureato in Scienze Politiche - Discipline giuridiche internazionali (1977) ed in Musicologia al DAMS di Bologna (1986) con il massimo dei voti.
Ha frequentato vari seminari sulla multimedialità e sull’uso delle nuove tecnologie applicate all’audiovisione (1996-2002), ma in questo campo si ritiene un naif autodidatta, guidato unicamente dalla sensibilità musicale.

Attività artistiche:
Dopo giovanili esperienze nei gruppi rock (dal 1968 al 1974), si è orientato verso la musica d’avanguardia ed elettronica, nel 1977 ha pubblicato un disco (Fonit Cetra) e un CD (Vynil Magic) di musiche proprie (Integrati... disintegrati), ha scritto e prodotto spettacoli multimediali (Rumori, 1982; Villa Sonora, 1984; Allusioni di un Clown, 1987), ha composto musiche per teatro, documentari video, WEB, collaborando con Omnitel e Triennale di Milano.
Dal 1995 ha cominciato a occuparsi del rapporto fra musica e immagine, ideando e producendo video e film documentari: L’ascolto dell’immagine, Musiche e visioni in un secolo di cinema (1995); Clips und Klang (1996-1998), basato su una nuova forma di interazione fra musica e visione (premio “Valdarno Cinema Fedic - Marzocco” nella sezione Vetrina); ...in cento ben pugnate battaglie... (2001), commissione degli Amici del Loggione del Teatro alla Scala, su Verdi nel cinema in occasione del centenario verdiano; In casa mia v’aspetto! Mozart a Vienna (2005), Un gioco ardito. Dodici variazioni tematiche su Domenico Scarlatti (2006). Tali opere hanno avuto grandi apprezzamenti di pubblico e critica, sono state trasmesse da RAIUNO, RAISAT Cinema e TV Classica e presentate in oltre un centinaio di istituzioni fra cui: Università di Cagliari, Goethe Institut, Cinema Azzurro Scipioni e Palazzo delle Esposizioni di Roma, Piccolo Teatro Studio, Università Cattolica, Politecnico, Suoni e Visioni, Teatro Dal Verme (Società del Quartetto, Pomeriggi Musicali), Cineteca Italiana, Conservatorio G. Verdi, Milano Musica e Triennale di Milano, Teatro Donizetti di Bergamo, Teatro Regio di Torino, Università di Montreal, Istituti Italiani di Cultura di Amburgo, Berlino, Copenaghen, Colonia, Madrid, Barcelona, Lisbona, San Francisco ecc.
Nel 2004 il suo video On Smoking! è stato selezionato, presentato e pubblicato nell’ambito del “Not Still Art Festival” di New York. Ha prodotto inoltre video per BMG Ricordi e Steinway & Sons.
Nell’ultimo decennio ha collaborato con compositori e artisti visivi per aspetti letterari e multimediali.
In quest’ultimo anno ha iniziato una collaborazione con la Provincia di Milano realizzando documentari per la collana “Gente di Milano”; sta realizzando inoltre “video da concerto”, opere visive costruite sulla musica che accompagnano concerti dal vivo (Auditorium di Milano, Teatro Dal Verme, MITO Settembre Musica).

Didattica, saggistica, divulgazione:
Ha pubblicato i volumi: La musica dal vivo nel territorio regionale lombardo per i “Quaderni di Musica/Realtà” (Unicopli, 1991), commissionato dalla Regione Lombardia e “L’orecchio del mercante. Scritti intorno alla musica nel mercato della comunicazione” con la prefazione di Gillo Dorfles (EurArte, 2003).
Suoi saggi critici sono confluiti in volumi vari.
Ha collaborato con gli editori Garzanti, Ricordi, Le Stelle, Unicopli, Rai Trade, ha scritto articoli e saggi per le riviste: Analisi, Musica/Realtà, Musica & Dossier, La Rivista Italiana di Musicologia, Il Giornale delle Musica, Civiltà Musicale, Cafè, Il Manifesto, Concertino, La Rivista illustrata del Museo Teatrale alla Scala, L’Erba Musica, Musica & Arte etc. Ha scritto il volume dei “Percorsi di musica Oggi 1993” di Milano Musica (Teatro alla Scala).
Dal 1991 al 2001 è stato redattore e curatore del notiziario di musica contemporanea Ricordi Oggi, edito da Ricordi. Per lo stesso editore ha curato alcuni volumi delle Guide alla Musica e la rivista Analisi. Dal 2004 cura i cataloghi di musica contemporanea di Rai Trade.
Ha scritto introduzioni, booklet discografici e programmi per Istituzioni quali il Teatro alla Scala, il Piccolo Teatro, Milano Musica, la Civica Scuola di Musica e l’Angelicum di Milano, il Barbican Hall e la Purcell Room di Londra, il Festival “Musica” di Strasburgo ecc.
Nel settore musicologico, didattico e divulgativo ha tenuto centinaia di conferenze pubbliche, coordinato convegni e tavole rotonde, curato corsi di aggiornamento per insegnanti, ideato spettacoli didattici (L’histoire du soldat, Quadri di un’esposizione, La vera storia mai raccontata, Contrappunto ecologico, E quand’al treno a sceffla, Ti ke te taket i tak).
Ha collaborato con RAITV (RAI 1, RAI 3 e RAISAT), Milano Musica, Amici del Loggione del Teatro alla Scala, Centro di Ricerca e Sperimentazione per la Didattica Musicale di Fiesole, Istituto Musicale Vivaldi di Bolzano, Associazione Anfossi di Genova, Enti locali lombardi ecc.
Dal 1978 ha insegnato nella scuola pubblica; dal 1991 al 1994 ha insegnato Storia della musica europea presso l’Istituto Superiore di Musicologia di Milano; dal 2001 al 2003 ha insegnato Semiologia della musica e delle arti visive presso la Facoltà di Scienze della Formazione all’Università Statale Bicocca di Milano.
Nel 2006 e 2007 ha tenuto seminari sull’audiovisione presso il Conservatorio “G. Verdi” di Milano.

Attività organizzative:
È titolare dello Studio di organizzazione, produzione e consulenza musicale Al Gran Sole, e in tale veste ha organizzato e ideato dai primi anni Ottanta festival e stagioni concertistiche rivolte principalmente alla musica del Novecento ed alle connessioni con gli altri linguaggi (poesia, teatro, arti plastiche, multimedialità).
Ha fatto parte dello staff scientifico di AGON-Acustica Informatica Musica di Milano.
Nel 2001-2002 è stato consulente musicale dell’Orchestra da Camera della Lombardia ed ha curato la supervisione scenica de “I venerdì al Dal Verme” con la medesima compagine.
Dal 2006 organizza con il Conservatorio di Milano e il Cinema Anteo il ciclo di film e concerti “L’ascolto dell’immagine”, nell’ambito della rassegna estiva dell’Arianteo.